Playing Music with Photography

Hemmingway's Garden, Havana, Cuba  2018  (Print Size: 30 in x 37.5 in / 76 cm x 95 cm)

写真によるアート表現には音楽と共通したものを感じる。
そして、アンセル・アダムスの名言にも共感する。
「写真は撮るものではない、作るものだ」
「ネガは楽譜であり、プリントは演奏である」
作品制作をしていて思うことは、音楽になる素材は身の周りのありとあらゆる場所に存在していて、それを感じた時にシャッターを押しているという事。写真を「撮る」ということは、自然界に描かれたリズム・メロディー・ハーモニーに耳を傾け、それをスケッチすること。スケッチは「現像」すると初めて楽譜（原画）になる。そして、書かれた楽譜を読み取りながら演奏するのが「プリント作り」だ。だから、写真家は作曲家であり演奏家でもある。
「写真は人間が表現しようとしたもの以上のものは表現できないということです。 そして、この媒体がもつ可能性を最大限に生かしきれた人間はいまだかつていないということです」
アダムスの言葉は写真によるアート表現の面白さとその可能性を物語る。

Art expression with photography is similar to music.
Ansel Adams's saying resonates with my feeling of artwork creation:
“You don't take a photograph, you make it.”
"The negative is comparable to the composer's score and the print to its performance."
What I think recently is that music exists everywhere in the real world around us, and when I feel it, I press the shutter.
To "take a picture" is to listen to the rhythm, melody, and harmony of nature and write it down in the score with a camera. 
Printmaking involves interpreting the written score and playing music of my own.
The photographer is both a composer and a performer.
 “We must remember that a photograph can hold just as much as we put into it, and no one has ever approached the full possibilities of the medium.”
Adams' words get to the heart of artistic expression of photography.